銅佛像的發展史
銅雕在中國的發展是非常悠久的，人們非常喜歡銅制品。它的種類很多其中銅佛像一直都是受到人們的歡迎。它在人們心中的地位一直都是非常高的。
銅佛像是用銅或者青銅鑄造、表面鎏金的佛像，漢傳和藏傳是其兩大支柱，目前在市場上常能見到的是明清時期的作品，以藏傳佛像居多，河北博創制作各種藝術精美的銅佛像。漢傳主要接受的是印度顯教流行期的犍陀羅、馬土臘等幾種造像風格和手法，造型相對簡單，形象敦厚溫和，大多是一頭二臂，以寂靜像居多；藏傳主要接受的是印度密教期的東印度、尼泊爾、斯瓦特、克什米爾等幾個藝術流派的影響，造型以憤怒像居多，多為多面多臂或異類身，有坐、立、舞等各種姿態。
明清銅佛像是佛教造像藝術之一。明代由于寺院的廣建和民間供奉的需要，以及朝廷布施給宗教領袖的需要，使得金銅造像迅速發展，并形成了永樂、宣德年間最高造像水平的“永宣金銅造像”。此時的造像面相豐滿、造型優美、金色充足、藝術水平極高。清代造像繼承明代風氣，精工細作，是藏傳金銅造像的高峰期。現在這些造像不僅仍是佛教徒膜拜崇奉的對象，更是珍貴的民族藝術遺產，受到中外收藏界的寶愛
不同的時代受到的理解和接受佛教的精神也是不一樣的。迎合不同時代的審美情趣。所以每個時代的銅雕佛像都體現出了其時代的鮮明特征。佛教不指有宗教性和社會性還需要通過藝術加工表現出來。